这些年来，我总想着把自己做好，后来发现做好自己不是最终的理想，我更希望对公众能实现一个好的东西，所有好的音乐都要被时代记录。对于杨润泽这样的晚辈，能为他们呈现上一代值得参考的文献。而不是一提中国摇滚，就说窦薇以前有黑豹，后来跟谁搞对象，后来又怎么了，不是这些碎片式的八卦记录。存档、讲述那些真正属于音乐本身的故事，这个很重要。

特别希望这个时代对好的音乐、好的文化有一种类似于封神榜似的记录感。我去德国一家普通的音像店，在摇滚乐的分类里，竟然找不到战车乐队Rammstein的唱片，人家把它归到古典分类中。这叫什么？尊重，国宝级的尊重。

杨润泽

唱着唱着突然撇一下45度的嘴、挑一下眼睛……千禧年出生的杨润泽，由于舞台上的这种种随性可爱，而获得圈内宝贝级的一致宠爱和尊重。综艺节目《明日之子》的嘉宾评委席上，朴树说：“我也想像你那么拽”，邓紫棋说：“但是他的样子又很小，奶拽奶拽的”。

而回忆起人生第一次“拽”的经历，杨润泽对《时尚先生fine》却是这样的讲述：深圳南山区松坪小学，“那时候外国片看的多，就喜欢学里面黑人的那种律动、那种节奏感。HIPHOP的音乐也有接触，喜欢听林肯公园、周杰伦大哥，还有皇后乐队，我们学校的大喇叭里天天放We will, we will rock you……有一天在学校走廊里走，”如果你这时候请他站起来，现场重新演绎当年的行走，会看到那种少年身上才有的、朝气蓬勃的四肢抖动，“迎面过来一个高年级的大同学突然说：你走路怎么那么拽？！！然后很凶的看着我。那时候我还挺怂的，就赶紧走开了，没敢说话，也没敢回头。我们学校黑恶势力还挺多的，那时候。”

杨润泽

梁龙：哈哈哈，我为什么喜欢杨润泽？就觉得他很知道自己的力度能使在什么地方，这很难的。一个人懂别人其实不难，但懂得自己太难了。那天现场录制的时候，我就跟他说，我很喜欢你们，看看将来能不能变得更有仪式感？拥有自己的风格、独特的气质，中国太缺少这样的歌手和乐队了。可是他的回答是，“我开心就好”，而这个词儿在《明日之子》的录制中，好几个孩子都这样说------我开心就好。我为什么来这个综艺节目？就是希望有机会能集中地跟一票年轻人接触。他们不像我们70后那么的沉重，他们松弛。

杨润泽：滚圈一些自以为很老炮的，其实挺傻×的，他们看不起新的东西。但龙哥不一样，他在我心里是真正的老炮。我特别想知道，龙哥回到农村的那段日子，怎么挺过来的？

梁龙：回到东北农村是走投无路了，走到放弃梦想的边缘了。你没有作品，什么都没有，写不出来一个你认为有价值的东西，然后你告诉别人你玩摇滚，别人会认为这是扯淡的事情。从1978年上初中开始喜欢摇滚乐，一直到1999年，两次去北京打拼找理想，回到老家的时候，缝在裤衩兜里的钱还剩三百，那是我去北京前我妈给我揣的钱。那个好像跟别人不一样的自己、那些曾经引以为傲的东西，全砸碎了往肚子里咽，一切的脸面全都扔了。那种思维的浮夸，生活的浮夸都不存在了，从脑子到兜里都一贫如洗。这个时候，反倒懂得倾听，懂得吸收东西了。我的整张脸都贴到地上，整个人全落在地面上了，《采花》那样的歌就出来了。

所以润泽，并不是非得走到山穷水尽才能有创作，但你要去体会那种感觉，要有类似的这么一个思考，可能会对你今后的创作非常有帮助。现在我所担心的，就是你们现在起得很快，或多或少在某一种判断力上会有点减弱，有一快就必有一绊，这都是相辅相成的。你们最缺乏的可能是真正意义上的冷静时间。毕竟你每天要忙着跑通告，早上赶飞机，6点起床就得化妆，拍各种时尚大片的照片，生活过于忙碌的状态下是很难思考的。

《采花》使“二手玫瑰”乐队一举成名。多少年后，主唱梁龙回到东北老家，被大庆的摇滚迷弟们邀请去郊区一个特别嚣张的排练场。“嚣张”是梁龙的用词，完整的原话是这样的，“这帮孩子在郊区租了一间农民的小房子，就在菜地中间，乐器都搁里面排练，很嚣张。我和他们一起，在里面叮咣叮咣了一天。去外面方便、呲尿，正提裤子时，过来一农民，拎着一把锄头，问，你们这叮叮咣咣的干哈呢？我们在玩摇滚。啥是摇滚？我们就跟他说，这是人类的精神食粮，跟别的东西整的怎么不一样……现在回忆起来，我们其实不太善意，有点拿农民取乐开涮的意思。他手里的锄头也没放下，随口一句，那有啥用？我们当时，居然没一个人回答上来。”